Biographie

Nouvelle résidente des Cantons de l'Est, elle a vécu toute sa vie dans la région des Basses-Laurentides. Elle est fascinée par les beautés de la nature et s’intéresse très tôt aux arts et à l’environnement. Elle débute sa recherche artistique par le dessin et la peinture à l’huile. Puis, désirant appliquer l’art à l’art de vivre, elle étudie et travaille en aménagement intérieur. En 1990, elle obtient un baccalauréat en Design de l’environnement où elle remporte le concours On cherche un flacon pour le Groupe Watier (Lise Watier). Ensuite, elle participe à la création du parc linéaire le P’tit train du Nord et à d'autres projets d'aménagement.

Après quelques années, l’horticulture devient sa nouvelle passion. Les fleurs de son jardin l’inspirent. Elle décide de leur donner une deuxième vie en les intégrant à des objets décoratifs, tels que des vases et assiettes de fleurs pressées. Durant près de dix ans, elle devient artisane et participe à de nombreuses expositions de métiers d’art.

Elle revient à ses premières amours en 2006 et expérimente différents médiums tels que l’huile, l’acrylique et les techniques mixtes. Elle explore les styles et les sujets allant du figuratif précis à l’abstrait, avec un fort penchant pour les fleurs, les arbres et les paysages de style contemporain. Souvent, elle y incorpore des éléments naturels : feuilles, branches, racines ou autres matériaux récupérés. La nature l'émerveille et l'inspire. Sa palette s'orne souvent de couleurs chaudes et vibrantes qui dévoilent une grande sensibilité. Ses sujets montrent une préoccupation concernant la protection de l'environnement en exprimant ses beautés et la quiétude qui s'en dégage.

Elle perfectionne ses techniques en participant à des ateliers de création et à des cours avec des mentors inspirants. Ses œuvres ont été vues lors de plusieurs expositions de groupes dans les Basses-Laurentides et dans Lanaudière, à Laval et à Montréal et lors de ses expositions individuelles dont Climats et Climats 2 en 2015 et en 2016. Elle a exposé à la Galerie d'art Josette Tilmant de Saint-Sauveur en 2018. Une mention d'honneur lui est remise en 2019 pour souligner l'originalité et l'évolution de sa production par l'Association Culturelle de Repentigny. Après le vide de 2020-2021, c'est en 2022 qu'une nouvelle vie commence en Estrie. De belles rencontres et de fabuleux paysages lui remplissent le cœur. En 2022, 2023 et 2024, elle suit des ateliers de peinture à Vacances Art Nature à Coaticook et à Waterville. Elle fait partie de Art'M et Arts-Culture Massawippi et participe aux expositions.

Le goût de faire de nouvelles connaissances et de nouvelles expériences est toujours présent chez elle, même amplifié par ce nouvel environnement.

Démarche artistique

Étant designer de formation, tout ce qui touche au domaine artistique m’attire. Après avoir conçu des circuits cyclables et des objets, le besoin de libérer ma création s’est fait sentir. J’aime ouvrir mes horizons et explorer différentes techniques et différents médiums. Après un début avec la peinture à l’huile de style classique, j’utilise maintenant l’acrylique, l’aquarelle, les collages ou les pâtes de structure. Souvent j’y intègre des éléments végétaux ou des papiers. Pour donner de la profondeur à l’œuvre, la poudre de graphite, l’encre de Chine et les pigments de terre d’ocre servent parfois de base.
Le style aussi varie selon les expériences. Il va de l’abstrait au semi-abstrait, au paysage abstrait et quelques fois au figuratif contemporain. Les couleurs chaudes émaillent en majorité ma palette ou éclairent les teintes froides. J’aime les grands formats permettant un geste large qui donne force au sujet. Mais, tous les formats apportent leur part de défis que j’aime bien relever. Je suis inspirée par la nature surtout par ses couleurs vibrantes et changeantes continuellement. J’en suis éblouie tous les jours ! Les formes et les textures dont elle se pare se transforment selon la lumière et les reflets du jour.
Au fil des ans, ma production a évolué en profondeur et s’est rapprochée de ma vérité. On y découvre un sentiment de calme ou de mystère selon l’œuvre. En créant des mondes imaginaires, des espaces inconnus, j’oublie le quotidien et j’habite l’intangible. Ma quête est de toujours exprimer la beauté et l’harmonie et de partager cette passion. Celle-ci me pousse à aller encore plus loin, à oser davantage pour toucher et surprendre. Je veux continuer à explorer pour découvrir de nouvelles façons permettant de mieux exprimer mon message.
« Regardez la beauté du monde »